Джаз денсы — это стиль танца, который появился в начале XX века и быстро завоевал популярность в музыкальной культуре. Эта танцевальная техника сочетает в себе элементы джаза, блэк-боттома и фьюжн. Именно отсюда произошло название данного стиля — джаз денсы.
Историю появления джаз денсов можно проследить до чикагского танцевального зала Savoy Ballroom, который стал эпицентром развития этого стиля. В Savoy Ballroom собирались музыканты и танцоры, чтобы выражать свою креативность и взаимодействовать друг с другом. Они использовали музыку джаза и ритмы всех популярных танцевальных стилей того времени, чтобы создавать новые и уникальные движения.
Со временем, джаз денсы разделились на несколько стилей, каждый из которых имеет свои особенности и характерные движения. Некоторые из самых известных стилей джаз денсов включают Charleston, Lindy Hop, Balboa, Collegiate Shag и Blues.
Сегодня джаз денсы остаются популярным стилем танца во всем мире. Известные исполнители, такие как Норма Миллер, Фрэнк Мэнни, Аль Минсофф и Леон Джеймс, стали иконами джаз денса и продолжают вдохновлять новое поколение танцоров своими техникой, стилем и энергией.
Джаз денсы: основы и история
Джаз денсы – это стиль танца, который развился в 1920-х годах в Соединенных Штатах, в период, когда джаз стал популярной музыкой. Он сочетает в себе элементы социальных танцев, импровизации и синхронных движений.
Основные элементы джаз денса включают быстрые и энергичные движения, упругость и гибкость тела, ритмичность и музыкальность. Танцоры обычно двигаются в парах или группах, выполняя различные комбинации шагов и поднимая руки в ритм музыки.
Истоки джаз денса можно проследить до африканских и европейских танцевальных стилей, которые сочетались с музыкой рабов и иммигрантов в США. В конце 19 века эти элементы стали заметными в музыке, исполняемой афроамериканскими музыкантами.
Одним из первых и наиболее известных стилей джаз денса был Charleston. Этот танец, популярный в 1920-е годы, отличался быстрыми ногами, вращением и прыжками. Он был популярен как на улицах городов, так и на танцевальных вечеринках.
В 1930-х годах джаз денс разнообразился и охватил такие стили, как Линди Хоп и Балбоа. Линди Хоп, наряду с Charleston, стал символом эры энергичного танца и отличался акробатическими элементами, вращениями и поднятием партнера в воздух.
С развитием музыкальной индустрии и появлением новых стилей джаза, как бибоп и свинг, джаз денс также продолжал эволюционировать. В конце 20 века и начале 21 века появились новые стили и поджанры джаз денса, такие как соло джаз, тап, хаус-дэнс и другие.
Сегодня джаз денс остается популярным и активно развивается в различных странах мира. Множество танцевальных школ и танцевальных групп занимаются преподаванием и практикой этого стиля. Многие соревнования и фестивали посвящены джаз денсу, где танцоры могут показать свое мастерство и стиль.
Итак, джаз денс – это уникальный стиль танца, сочетающий в себе энергичные движения, импровизацию и музыкальность. Он имеет богатую историю и продолжает развиваться и привлекать людей всех возрастов со всего мира.
Рождение и развитие стиля
Джаз дэнс (Jazz Dance) — это самобытный музыкальный и танцевальный жанр, возникший в начале 20-го века в Соединенных Штатах. Стиль был непосредственно связан с развитием джазовой музыки и стал важной частью афроамериканской культуры.
Джаз дэнс испытал сильное влияние различных стилей музыки и танца, включая африканские ритмы, европейские танцы и ритм-энд-блюз. В своем неразрывном сочетании с джазовой музыкой, этот стиль танца стал ярким проявлением энергии, свободы и индивидуальности.
Самым знаменитым и влиятельным периодом в истории джаз дэнса является «эра Харлема» в Нью-Йорке (1920-1930-е годы). В этом периоде джаз дэнс стал популярным внутри афроамериканского сообщества и затем распространился на более широкую аудиторию.
Танцы джаз дэнса Харлема характеризовались энергичными движениями, свободным стилем и спонтанностью. Танцоры экспериментировали с различными движениями и ритмами, создавая новые элементы и комбинации.
Одним из наиболее известных стилей джаз дэнса, развившихся в Харлеме, была «Линди Хоп». Этот стиль отличался отличным чувством ритма, быстрыми вращениями и прыжками. Линди Хоп считается одним из основных предшественников современных современных танцевальных стилей.
В последующие десятилетия джаз дэнс продолжил эволюционировать, и в нем появились новые подстили и вариации. Некоторые из них включают в себя «Тап-дэнс» — комбинированное сочетание музыки и танцев с использованием ритмики и различных звуков ног, «Буги-вуги» — энергичные и развлекательные танцы, а также «Фанк» — сочетание фанка, хип-хопа и традиционных джазовых движений.
Сегодня джаз дэнс продолжает развиваться и привлекать танцоров со всего мира. Этот стиль остается популярным и пользуется большой популярностью как на сцене, так и в уличных танцевальных баттлах.
Особенности ритма и мелодии
Одной из основных особенностей джаза является его ритм. Ритм в джазе часто отличается от традиционных музыкальных стилей своей свободой и импровизацией. Джазовый ритм уделяет большое внимание акцентам и подчеркиванию музыкальных фраз, а также организации синкопированных ритмических фигур.
Часто в джазе используется так называемый «свинг». При свинг ритме акценты приходятся на нечетные доли, что создает особую грувовую атмосферу. Именно благодаря свингу джаз приобретает свою особенную энергетику и глубину.
Еще одной важной особенностью джаза является его мелодия. Джазовые мелодии часто строятся на основе лиричности и эмоциональной выразительности. Музыканты джаза используют различные гармонические и мелодические ухищрения для создания интересных и запоминающихся мелодических линий.
В джазе также применяются различные импровизационные приемы. Импровизация позволяет музыкантам выразить свои эмоции и творческие идеи. Они могут варьировать и перестраивать мелодии и ритмы во время выступления, создавая уникальные и неповторимые музыкальные перформансы.
И наконец, еще одной особенностью джаза является его способность к диалогу. Во время игры музыканты могут взаимодействовать друг с другом, создавая различные составы и композиционные решения. В джазе очень важно слушать и реагировать на других музыкантов, что позволяет создать единую и гармоничную музыкальную атмосферу.
Влияние афроамериканской культуры
Афроамериканская культура имеет огромное влияние на джаз-денс, а также на многие другие аспекты мировой культуры. Этот жанр танца возник в афроамериканских сообществах в Соединенных Штатах в начале 20 века и неразрывно связан с историей и культурой чернокожих людей.
Одной из основных черт афроамериканской культуры, которая отразилась в джаз-денсе, является импровизация. Музыка, на которую танцуют джаз, часто имеет сложную структуру, и танцорам необходимо быстро реагировать на музыкальные изменения и синхронизировать свои движения с ритмом, мелодией и настроением композиции.
Джаз-денс также насыщен выразительностью и эмоциональностью, что является характерной чертой афроамериканской культуры. Танцоры передают свои чувства и энергию через движения, придавая им индивидуальный стиль и уникальность. Эта свобода самовыражения позволила джаз-денсу стать средством выражения личности каждого танцора.
Еще одним важным элементом афроамериканской культуры, которое сказалось на развитии джаз-денса, является коллективизм. Одиночные выступления в джаз-денсе нередко сопровождаются групповыми импровизациями, где танцоры взаимодействуют друг с другом, создавая коммуникативную энергию и синхронизируя свои движения. Вместе они формируют неповторимую атмосферу и вовлекают аудиторию в их танцевальное представление.
Джаз-денс раскрыл новые горизонты для афроамериканской культуры, привлекая внимание и признание со всех уголков мира. Этот жанр танца стал символом свободы, творчества и эмансипации, отражая все многообразие и богатство афроамериканской культуры, и продолжает развиваться и вдохновлять новое поколение танцоров.
Разнообразие стилей джаза денс
Джаз денс — это жанр музыки, который развивался параллельно с разными стилями джаза. Со временем он стал популярным и разнообразным направлением самостоятельного танцевального искусства. Вот некоторые из стилей джаза денс:
- Линди хоп: энергичный и впечатляющий стиль, развившийся в 1920-х и 1930-х годах. Линди хоп характеризуется быстрыми и активными движениями, акробатическими элементами и свободой импровизации.
- Чарльстон: популярный в 1920-х годах стиль, характеризующийся быстрым и ритмичным движением ног. Чарльстон отличается энергией и взрывными прыжками.
- Блюз: эмоциональный и медленный стиль, развившийся в 1940-х годах. Блюз джаз денс отличается плавными и изящными движениями, а также использованием чувственных элементов и импровизации.
- Соло джаз: стиль, при котором танцор исполняет свой собственный сольный танец на основе импровизации. Соло джаз включает в себя множество техник и стилей, таких как шимми, трэвелинг, триплеты и многое другое.
В дополнение к этим стилям, существуют также комбинированные и фьюжн-стили джаза денс, которые включают в себя элементы различных танцевальных стилей и техник. Эти стили, такие как буги-вуги, тап и фьюжн, создают еще большее разнообразие и возможности для танцоров джаза денс.
Каждый из этих стилей имеет свою уникальную историю и технику, но все они имеют общую основу — любовь к ритму, музыке и импровизации. Джаз денс позволяет танцорам самовыражаться и раскрыть свой творческий потенциал в уникальном и гармоничном стиле.
Свинг
Свинг (англ. Swing) — музыкальный стиль, популярный в период 1930-х и 1940-х годов. Он является эволюцией джаза и отличается от него более ритмичным и танцевальным звучанием.
Свинг нашел особую популярность во время Великой Депрессии в США, когда люди искали способ развлечься и забыть о трудностях повседневной жизни. Танцы под свинг стали модными, и множество оркестров играли этот стиль на танцевальных вечерах и концертах.
Одним из наиболее известных исполнителей свинга является Бенни Гудмен, который сформировал свою собственную оркестровую группу и часто выступал на рубеже 1930-х и 1940-х годов. Гудмен считается одним из пионеров свинга и оказал большое влияние на развитие этого стиля.
Основные характеристики свинга — это ритм с акцентом на второй и четвертой доли, а также использование фортепиано или гитары для аккомпанемента. Соло-инструменты, такие как саксофон или труба, часто играют мелодичные импровизации.
Важной особенностью свинга является его социальный аспект. Танцы под свинг собирали большие толпы людей и предоставляли возможность для общения и развлечения. Во времена расовой сегрегации свинг стал музыкой, объединяющей людей разных рас и классов.
Свинг оказал значительное влияние на дальнейшее развитие джаза и стал одним из основных стилей этого жанра. Он остается популярным и в наши дни, увлекая своей энергией и задором.
Бит
Бит в джазе является основой ритма и обеспечивает основную структуру музыки. Он определяет группировку музыкальных фраз и подчеркивает акценты.
Бит в джазе обычно составляет основу длительности четырех-восьми долей, так называемого четвертного времени. Каждая часть бита может быть сыграна с разной силой и выразительностью, создавая разнообразные ритмические эффекты.
Бит может быть исполнен различными инструментами, такими как ударные, контрабас, гитара или фортепиано. Он также может быть поддержан клавишными, духовыми и струнными инструментами, которые добавляют разнообразие и богатство звучания.
В джазе есть различные стили бита, которые передают определенное настроение и эмоции. Некоторые популярные стили включают свинг, босса нова, латинский ритм и фанк. Каждый стиль имеет свои особенности и уникальные характеристики.
Бит в джазе может меняться в течение композиции, создавая интерес и динамическое развитие. Музыканты могут варьировать темп, уровень громкости и ритмические фишки, чтобы создать разнообразие и подчеркнуть свою индивидуальность.
Использование бита в джазе требует хорошего слуха и умения слушать других музыкантов. Это коллективный процесс, где каждый музыкант играет свою роль, чтобы создать единую и гармоничную музыку.
| Стиль | Описание |
|---|---|
| Свинг | Оживленный и грувовый стиль, характерный для джазовых клубов 1930-х годов. |
| Босса нова | Легкий и плавный стиль, сочетающий элементы салсы и бразильской музыки. |
| Латинский ритм | Жаркий и энергичный стиль, сочетающий элементы сальсы, мамбо и сон монтюно. |
| Фанк | Грувовый и ритмический стиль, сочетающий элементы ритм-н-блюза и соула. |
Бит в джазе является ключевым элементом музыки, который обеспечивает ее ритмическую основу. Он создает живое и динамичное звучание, позволяя музыкантам проявить свою индивидуальность и творчество.
Кул
«Кул» (англ. cool — прохладный, хладнокровный, спокойный, непринужденный) — стиль джаза, зародившийся в середине 1940-х годов в США. Характеризуется расслабленной, спокойной атмосферой и использованием мелодичных и гармонически сложных композиций.
Основателем и одним из главных представителей стиля был американский трубач Майлз Дэвис. Он появился на джазовой сцене с новым звучанием и подходом к музыке. Дэвис отказался от быстрого темпа и больше внимания уделял мелодии и гармонии. Его альбомы «Birth of the Cool» и «Kind of Blue» стали эталонами стиля кул и внесли значительный вклад в развитие джаза.
Характерные черты стиля кул:
- Мелодичность и гармоническая сложность;
- Использование новых гармонических прогрессий и нестандартных аккордов;
- Сдержанная, спокойная атмосфера;
- Использование стандартных джазовых инструментов (труба, саксофон, фортепиано, контрабас, ударные).
Щепетильно отточенная техника и чувство стиля сделали стиль кул популярным как в мире джаза, так и вне его. Он оказал значительное влияние на развитие других музыкальных направлений, включая рок-н-ролл и фанк.
| Исполнитель | Альбомы |
|---|---|
| Майлз Дэвис | «Birth of the Cool», «Kind of Blue», «Milestones» |
| Чет Бейкер | «Chet Baker Sings», «Chet Baker Quartet with Russ Freeman» |
| Дэйв Брюбек | «Time Out», «Take Five», «Dave Brubeck Quartet in Europe» |
| Стен Гетц | «Stan Getz Plays», «Getz/Gilberto», «Stan Getz and the Oscar Peterson Trio» |
Стиль кул продолжает оставаться актуальным и влиятельным в современной музыке. Он отражает свободу и экспрессию, и продолжает вдохновлять новое поколение музыкантов.
Боп
Боп (англ. Bebop) – стиль джазовой музыки, возникший в середине 1940-х годов в США. Он является эволюцией свингового стиля и был реакцией на всё более коммерциализированное звучание джазовой музыки, которое стало преобладать к тому времени.
Характерной особенностью бопа является более сложный ритмический рисунок и быстрое исполнение. Музыканты играли с использованием долгих импровизаций и часто использовали «джазовый сленг». Боп нашел популярность у молодежи, которая видела в нем выражение своей независимости и протеста против установленных норм.
Ключевыми фигурами бопа были Чарли Паркер, Диззи Гиллеспи и Тал Фарлоу, которые внесли значительный вклад в развитие этого стиля. Боп был также плодородной почвой для ряда других музыкантов, включая Майлза Дэвиса и Джона Колтрейна.
Боп стал одним из ключевых стилей джазовой музыки и оказал значительное влияние на ее развитие в последующие десятилетия. Ритмическая сложность и виртуозность исполнения бопа продолжают вдохновлять музыкантов по всему миру.
Фьюжн
Фьюжн (англ. fusion — слияние, объединение) — стиль джаза, который появился в 1960-х годах и сочетает элементы джаза и других музыкальных жанров, таких как рок, фанк, соул и латиноамериканская музыка.
Фьюжн характеризуется использованием электрических инструментов, таких как электрическая гитара, электрический бас, электронные клавишные инструменты и драм-машины, а также использованием эффектов и технических новшеств, таких как включение дисторшна и использование синтезаторов.
Один из первых и наиболее известных фьюжн-групп в истории джаза это The Mahavishnu Orchestra, основанная гитаристом Джоном Маклафлинаном в 1971 году. Они смешивали джазовую импровизацию с энергией рока и влияниями индийской классической музыки.
Еще одной известной фьюжн-группой является Weather Report, основанная в 1970 году клавишником Джо Завинулом и саксофонистом Уэйном Шортером. Их эксперименты с электроникой, латиноамериканскими ритмами и фанковыми грувами сделали их одними из самых влиятельных музыкантов в жанре фьюжн.
С другой стороны, фьюжн также влияет на другие жанры музыки. Например, гитарист и композитор Роберт Глэспер, известный своими экспериментами в области хип-хопа, R&B и соула, считается одним из основных представителей современного фьюжна.
Фьюжн продолжает развиваться и изменяться, смешиваясь с другими жанрами и ассимилируя новые звуки и влияния. Этот жанр объединяет разные стили и подходы к музыке, что делает его интересным и всегда оригинальным.
Известные исполнители джаза денс
Джаз денс — это энергичное и ритмичное направление в джазе, которое пользовалось большой популярностью в 1920-х и 1930-х годах. Оно сочетает в себе элементы традиционного джаза, свинга и танцевальной музыки.
В период расцвета джаза денс возникло множество талантливых исполнителей, которые стали знаковыми фигурами этого жанра. Вот некоторые из них:
1. Луи Армстронг
Луи Армстронг, также известный как Сачмо, был выдающимся джазовым музыкантом и трубачом. Своим ярким талантом и виртуозной игрой на трубе он стал одной из величайших фигур в истории джаза. Армстронг исполнял множество хитов, включая такие популярные джазовые денс номера, как «Hotter Than That» и «All That Meat and No Potatoes».
2. Дьюк Эллингтон
Дьюк Эллингтон был бесспорным гением джазовой музыки. Он был композитором, пианистом и руководителем оркестра, который создал множество известных джазовых композиций, включая такие популярные денс номера, как «It Don’t Mean a Thing (If It Ain’t Got That Swing)» и «Take the ‘A’ Train». Эллингтон сумел объединить различные стили джаза и создать свое уникальное звучание.
3. Бенни Гудмен
Бенни Гудмен был одним из первых известных белых джазовых музыкантов. Он был кларнетистом и лидером своего оркестра, который играл в стиле свинга. Гудмен исполнял множество известных джазовых денс номеров духового музыкального жанра, включая «Sing, Sing, Sing» и «Moonglow».
4. Каб Кэллоуэй
Каб Кэллоуэй стал известным благодаря своей энергичной сценической презентации и виртуозной игре на пианино и органе. Он исполнял такие популярные джазовые денс номера, как «Minnie the Moocher» и «Jumpin’ Jive». Кэллоуэй был одним из ведущих исполнителей джаза денс в свое время.
5. Флетчер Хендерсон
Флетчер Хендерсон был известным аранжировщиком, пианистом и руководителем оркестра. Он считается одним из главных представителей стиля свинга. Хендерсон создал множество известных джазовых композиций, включая такие популярные номера как «King Porter Stomp» и «Wrappin’ It Up». Он также сотрудничал с такими известными исполнителями, как Луи Армстронг и Бенни Гудмен.
Эти исполнители оставили незабываемый след в истории джаза денс и продолжают восхищать поклонников своими яркими и захватывающими выступлениями до сих пор.
Дюк Эллингтон
Дюк Эллингтон (англ. Duke Ellington, настоящее имя Эдвард Кеннеди Эллингтон) — американский джазовый музыкант, композитор и руководитель оркестра. Он один из величайших джазовых музыкантов XX века, его имя считается символом и культурным памятником мировой музыкальной культуры.
Дюк Эллингтон родился 29 апреля 1899 года в семье повара и певицы. В семидесятилетней карьере музыканта он написал более двух тысяч произведений, включая сочинения для театра, кино и телевидения.
Эллингтон обладал неповторимым стилем игры на фортепиано и был мастером импровизации. Он экспериментировал с различными стилями, смешивая элементы классической, романтической, свинговой и модерн джазовой музыки. Музыка Эллингтона отличается гармоническими и оркестровыми инновациями, необычными ритмическими решениями и богатым звуком.
Уровень мастерства Дюка Эллингтона подтверждается его многочисленными наградами и номинациями. Он получил 13 премий «Грэмми», а также был удостоен почётных званий и наград от Франции, Италии и других стран. В 1986 году американская почта выпустила почтовую марку с портретом музыканта.
В 1999 году, в честь ста лет со дня рождения Дюка, национальный центр джазового искусства в Вашингтоне был переименован в Национальный центр Джазового искусства Дюка Эллингтона.
- Год рождения: 29 апреля 1899 г.
- Место рождения: Вашингтон, округ Колумбия, США
- Год смерти: 24 мая 1974 г.
- Место смерти: Нью-Йорк, США
- Основной инструмент: фортепиано
В течение своей карьеры Дюк Эллингтон сотрудничал с множеством вокалистов и музыкантов, таких как Луи Армстронг, Билли Холидей, Элла Фитцжеральд, Джон Джонсон и многие другие. Его музыка стала основой для различных стилей и направлений в джазе, и его влияние ощущается в работе многих современных музыкантов.
Дюк Эллингтон занимает особое место в истории джаза и музыкальной культуры в целом. Его музыка до сих пор звучит сценах и радиостанциях, вдохновляя новых поколений музыкантов и ценителей джаза.
Чарли Паркер
Чарли Паркер, также известный как Bird (Птица), является одним из самых влиятельных и востребованных джазовых музыкантов XX века. Родился 29 августа 1920 года в Канзас-сити, Миссури, Чарли Паркер был выдающимся альт-саксофонистом, композитором и лидером группы. Он считается основателем бибопа — нового стиля джаза, имеющего огромное влияние на развитие жанра.
Паркер начал играть на саксофоне в юном возрасте, и его талант быстро привлек внимание местных музыкантов. В конце 1930-х годов он переехал в Нью-Йорк, где начал играть с легендарным джазовым оркестром Джейма Гиллеспи. Вместе с ним Паркер разработал новое звучание и сложные гармонии, положившие основу бопа. Они стали сплоченной командой и совершили ряд исторических записей.
В 1940-е годы Паркер стал ведущей фигурой в джазовом сообществе. Его техника игры на саксофоне была безупречной, а его импровизации были уникальны и неподражаемы. Он произвел настоящую революцию в джазе, увлекая аудиторию своими быстрыми и сложными линиями, нестандартными гармониями и экспериментами с ритмом.
Чарли Паркер также активно записывался и выступал с различными ансамблями, включая свою собственную группу. Он создал много известных композиций, включая «Орнитолог» и «Скрэмблед Эггбой». Его музыка привлекала как джазовых ценителей, так и широкую публику.
К сожалению, великий музыкант умер в возрасте 34 лет от осложнений, связанных с алкоголизмом и наркоманией. Однако его наследие продолжает жить и оказывать влияние на новые поколения джазовых музыкантов. Чарли Паркер остается одним из самых важных и великих джазовых музыкантов всех времен.